De kunst van zwart-wit fotografie: tips en best practices

Het is alweer een jaar geleden dat de Fearless Conference 2014 plaatsvond in de Panama Amsterdam. Deze conferentie was speciaal bedoeld voor trouwfotografen die lid zijn van de Fearless Photographers, een internationaal netwerk van creatieve en gedurfde bruidsfotografen. Tijdens deze tweedaagse conferentie konden de deelnemers luisteren naar en leren van enkele van de beste sprekers/fotografen ter wereld, die speciaal voor deze gelegenheid waren ingevlogen. Het ging niet zozeer om technische aspecten van fotografie, zoals het bedienen van je camera of het toepassen van een bepaalde truc, maar om persoonlijke ontwikkeling, visie en balans. In dit artikel geef ik een korte impressie van de workshop van de Spaanse fotografe Susana Barberá, die veel Fearless Awards heeft gewonnen en die ons leerde hoe we onze eigen stem kunnen vinden en geweldige zwart-wit foto’s kunnen maken.

SUSANA BARBERÁ

Susana begon haar workshop op een heel originele en leuke manier: ze nodigde mensen uit het publiek uit om met haar mee te dansen op het nummer “I FEEL GOOD”. Zo brak ze het ijs en maakte ze het publiek enthousiast. Susana benadrukte dat het belangrijk is om jezelf te zijn en je eigen stijl te ontwikkelen, in plaats van een kopie te worden van iemand anders. Ze zei dat we niet moeten proberen om beter te zijn dan anderen, maar om bescheiden te blijven.

VISUALISEREN

Hoe word je beter door jezelf te zijn? Susana gaf ons de tip om tijd voor onszelf te nemen en dingen te doen die we leuk vinden. Zo worden we vanzelf creatiever door alle prikkels die we uit onze omgeving krijgen. Ze raadde ons aan om af en toe te ontspannen, bijvoorbeeld door uit te gaan of op vakantie te gaan. Zo krijgen we weer nieuwe energie en inspiratie die we in ons werk kunnen gebruiken. Een ander belangrijk aspect voor ons bedrijf en onze fotografie is visualiseren. Susana gaf het voorbeeld van het kopen van een nieuwe auto, bijvoorbeeld een nieuwe Audi A3. Als je daar eenmaal aan denkt, lijkt het alsof je overal Audi A3’s ziet rijden. Dat komt omdat je je onbewust focust op een doel.

Dit kun je ook toepassen op je fotografie en je bedrijf. Als je iets heel graag wilt, bijvoorbeeld een bruiloft fotograferen in een mooi kasteel of in Italië, en je denkt er vaak genoeg aan, dan zul je het uiteindelijk ook krijgen!

OEFENEN

Als je weet wat je wilt en je weet dat je jezelf moet zijn, dan is het tijd om te oefenen. Niets is belangrijker dan het doen, in plaats van het kijken of denken. Bij fotografie word je alleen beter als je er veel mee bezig bent. Je hoeft niet altijd je SLR mee te nemen, je hebt meestal wel een smartphone bij je waarmee je foto’s kunt maken. Oefen hier gewoon mee en word creatief met de beperkingen van de camera. De camera helpt je om te blijven kijken! Oefen ook op straat, want dat geeft je meer zelfvertrouwen onder de mensen en traint je ogen. Als je de foto’s van je iPhone in zwart-wit zet, krijg je prachtige beelden, ondanks dat het “slechts” een telefooncamera is.

FOTOGRAFEREN IN LAGEN

Een andere handige tip die Susana ons gaf, was om ons diafragma te gebruiken. Vaak gebruiken we de grootste opening van onze lens om de achtergrond zo onscherp mogelijk te maken, maar Susana daagde ons uit om het eens andersom te proberen en te kijken hoe we kunnen fotograferen op bijvoorbeeld F8. Met dit kleinere diafragma moeten we in lagen gaan werken. Foto’s opbouwen uit lagen zorgt voor diepte en dynamiek. Let er wel op dat je dan schiet op bijvoorbeeld F8 of hoger. Dit kan ook heel mooi zijn en geeft een heel ander effect. Je moet dan wel wat meer gaan puzzelen met de mensen en de elementen in je beeld. Je hebt immers te maken met meer informatie in de achtergrond. Alles moet op de juiste plaats staan.